Portadas

Portadas con cubos de basura

Partiendo de la impactante portada del álbum Troublegum de nuestros idolatrados Theraphy?, os quiero proponer algunas portadas en las que aparezca algún cubo de basura. De momento, aquí tenéis estas tres, si se os ocurre alguna más, sólo tenéis que apuntárnoslo en la zona de comentarios y la incluiremos gustosamente en esta sección. En esta primera portada queda bien reflejada la asfixiante atmósfera y el alienante sonido que vamos a encontrar en el disco. La fotografía es de Nigel Rolfe y Stuart Smyth, también van acompañadas de más fotos en el libreto del CD, por ejemplo una que muestra el aspecto interior del cubo de basura, que es bastante desagradable por cierto.

THERAPY? – Troublegum (1994)

Aquí tenéis otra bonita portada en la que se ve a un solitario perro vagabundo olisqueando en un mugriento callejón, en el que no faltan los típicos cubos de basura. Cosa que no sirve de mucho porque se ven más desperdicios por el suelo que en los cubos. Este es el primer disco de Fleetwood Mac, cuando en sus inicios el que mandaba era ese genial bluesman llamado Peter Green. Tras su marcha años más tarde, el grupo cambió totalmente de registro musical y consiguió el éxito masivo. Pero si eres amante del mejor Blues te recomiendo la adquisición y la escucha de este disco, una auténtica joya. Además, en la última edición en CD cuenta con abundantes temas extra de regalo.

FLEETWOOD MAC – Peter Green’s Fleetwood Mac (1968)

Y si el disco anterior de Fleetwood Mac es muy recomendable, este que os presento ahora deberíais tenerlo sí o sí en vuestra discografía. Hablamos por supuesto del  Ziggy Stardust de David Bowie, que cuenta con una portada basada en las fotografías que fueron tomadas en enero de 1972 por el fotógrafo Brian Ward durante una noche lluviosa en la calle Heddon de Londres, donde el fotógrafo tenía su estudio. En total se tomaron 17 fotografías en blanco y negro, de las que se eligieron dos, como portada y contraportada respectivamente, tras ser coloreadas a mano. La portada del disco muestra a David Bowie (Ziggy Stardust) vestido con un mono azul junto al portal del número 23 de dicha calle. En su mano derecha porta una guitarra eléctrica mientras apoya su pie izquierdo sobre un cubo de basura. Otros detalles característicos de la portada son la farola de gas que dota a la imagen de una luz tenue y borrosa, y un cartel sobre la cabeza de Bowie con la leyenda K. West, que en el año 1980 sería robado por un seguidor del artista y que pertenecía a un establecimiento de peletería aún en activo a día de hoy.

DAVID BOWIE – The rise and fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars (1972)

Pero si hay una portada donde el protagonista es el cubo de basura, es esta del disco de 1971 de Cat Stevens titulado Mona bone jakon, cuya  ilustración esta realizada por el propio Cat Stevens. En ella representa a un lloroso cubo de basura, y es que, …ellos también tienen su corazoncito.

CAT STEVENS – Mona bone jakon (1970)

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Portadas con trenes

BLUR – Modern life is rubbish (1993)

Encabeza la sección de hoy esta preciosa portada realizada para el segundo disco de Blur que salió en 1993, para mí el más completo y el mejor de la banda junto a su siguiente disco Parklife. La cubierta es una bonita pintura realizada por Paul Gribble que aparece de forma completa en las dos últimas páginas del libreto y en la que muestra el paso de un tren de pasajeros antiguo por un paisaje campestre. La pintura refuerza con ironía el título del disco Modern life is rubbish (La vida moderna es basura), destacando la belleza del tren y la tranquilidad que refleja el paisaje, símbolos de la forma de vida antigua. El tren avanza alegóricamente hacia un futuro incierto. El modelo del tren, al igual que la pintura, se llama mallard (pato real), otro juego de palabras con la fisonomía del tren, de majestuosa estampa, pero que seguro que era un poco patoso y no alcanzaba grandes velocidades. Eran las limitaciones técnicas de la época.

MR. BIG – Lean into it (1991)

Continuamos con el segundo disco de la banda de Hard Rock americana Mr. Big, que fue lanzado en 1991. El álbum les hizo ser muy conocidos en América y Japón gracias a temas como Just Take My Heart, o la preciosa balada To Be With You. La espectacular portada es una fotografía real de un accidente ferroviario que tuvo lugar en la estación de Montparnasse en París el año 1895. Al parecer el tren se quedó sin frenos y atravesó de lado a lado el segundo piso de la estación francesa hasta caer estrepitosamente al suelo. Esperemos que no hubiese nadie paseando por las cercanías de la estación, porque también es mala suerte que te caiga un tren encima. El título del disco, Lean into it (inclinado), lo dice todo.

LOS SUAVES – San Francisco express (1997)

San Francisco Express, séptimo disco de estudio del grupo gallego Los Suaves es todo un homenaje a los trenes y lo que representan en nuestras vidas. El disco no es conceptual, pero muchas de las canciones hablan sobre viajes y hacen referencia a los trenes, empezando por la primera, que es la que da título al disco. La portada es una foto de un tren de la Renfe que por su diseño parece bastante anterior al TALGO y a años luz del AVE.
El disco salió al mercado el año 1997 y como curiosidad que sepáis que contiene una versión adaptada al castellano del tema Antisocial del grupo francés Trust, versión que ya fue popularizada en el pasado por Anthrax.

JOHHY CASH – All aboard the blue train with Johnny Cash (1963)

El año 1963 Johnny Cash sacó su álbum All Aboard the Blue Train, todo un homenaje al caballo de hierro, en el que se incluyen varias canciones que hablan de historias sobre trenes. Él los conocía muy bien por las giras que realizaba por toda América y por las películas western que le encantaba ver en el cine. La portada es una fotografía de Bill Pitzonka, que también se encargó del diseño del disco y que representa la figura de Johnny Cash delante de una imponente locomotora.

LA FRONTERA – Tren de medianoche (1987)

Y seguimos hablando del salvaje oeste y de otros amantes de las películas de cuatreros, pero en este caso podría ser un spaguetti western rodado en Almería. Hablamos del disco de 1987, Tren de medianoche, editado por el grupo madrileño La Frontera quienes triunfaron con su Country Rock vaquero y sobre todo con su siguiente disco La Rosa de Los Vientos. En la portada, el grupo aparece retratado junto a un viejo vagón de madera. El color anaranjado de tonos ocres que se emplea nos retrotrae a las fotos antiguas del viejo oeste o a los famosos carteles de «Se busca» que ponían precio a la captura de forajidos.

LOS SECRETOS – Cambio de planes (1993)

Seguimos transitando por la música en castellano para encontrar otro tren en una portada, en este caso en el disco de Los Secretos, Cambio de planes. Desde que lo editaron en 1993 nos siguen embelesando con grandes canciones como la que da título al disco, Colgado, Estás muerto (versión de la canción de José María Granados) o la conocida Amiga mala suerte. Este disco continua con el típico sonido americano y con el gusto y la clase que Los Secretos aportan continuamente a su música. La portada es una bonita ilustración de Ramón Arroyo, que refleja una despedida en una estación de tren. El Volkswagen escarabajo rojo aparcado junto a los vagones del tren, y la gabardina y el sombrero del hombre que se despide dan un toque vintage al dibujo y nos trasladan a la década de los 70. Además, el señor que se despide lleva una guitarra en una maleta, por lo que deducimos que puede ser músico. Cambio de planes, el título del disco, nos puede dar dos visiones de la portada: la primera, que la persona que se va en el tren ha decidido cambiar de aires y por eso se va en el tren; o la segunda, más positiva pero menos creíble, que antes de irse, la persona que está en el tren cambia de planes y baja del tren para volver con el tipo de la guitarra. Juzgad vosotros mismos.

ITOIZ – Ezekiel (1980)

No busquéis el tren en esta portada, todavía no ha llegado. Se trata del segundo disco del grupo vasco Itoiz, titulado Ezekiel, de 1979. En esos años Itoiz eran un grupo de Rock Progresivo que se adentró en el Pop Rock casi a mitad de los años 80. En un futuro no muy lejano conoceréis musicalmente a Itoiz en Ábrete de orejas. La portada de tonos ocres refleja melancolía, y el chico que aparece en ella será Ezekiel, el protagonista de este disco conceptual del grupo guipuzcoano.

4 NON BLONDES – Bigger, better, faster, more! (1992)

Y terminamos con este repaso a las portadas con trenes con mi portada favorita, este Bigger, better, faster, more! del grupo norteamericano Four Non Blondes, que salió el año 1992 y que gracias a su single What’s Up? reventó las listas de éxitos en todo el mundo. Pero, por desgracia, no sirvió para dar continuidad a una banda que prometía pero que se disolvió sin poder grabar otro disco. La portada es una espectacular, colorista y llamativa ilustración de Mark Ryden, quien ya ha trabajado con otros grupos y ha creado otras portadas espectaculares como el Dangerous de Michael Jackson, el Uncle anesthesia para Screaming Threes, o la de estilo vintage del One hot minute de los Red Hot Chili Peppers. Para finalizar, os muestro la horrorosa y cutre portada que la compañía discográfica de Four Non Blondes lanzó para Europa. Después del gran éxito en América, cambió la portada original y puso una mísera foto del grupo en ella, quizás para mostrar la imagen alternativa del grupo, en especial las rastas de la cantante Linda Perry. Como novedad, la edición europea tenía varios temas extra que no aparecían en la americana. Cosa que no justifica haber eliminado la portada original, algo que me parece imperdonable.
Si se os ocurre alguna otra portada con tren podéis hacerlo saber en el apartado de comentarios y la colgaremos en el blog. Gracias por vuestra colaboración.

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Portadas con águilas

JUDAS PRIEST – Screaming for vengeance (1982)

En la sección de portadas de hoy la cosa va de águilas espaciales. Los propios Judas Priest imaginaron el concepto de esta portada, que fue realizada por el artista Doug Johnson. La cubierta del disco representa a un águila metálica y mecánica que se dispone a alcanzar su presa. De fondo está lo que podría ser un planeta, quizás Marte por el color rojo, o también podría ser el sol. Dos años más tarde, para la portada de su disco Wings of tomorrow, los suecos Europe utilizaron una ilustración realizada por Peter Engberg, cuya idea la había tenido según aparece en los créditos del disco, una tal Camilla B., aunque nosotros ya nos imaginamos en qué se inspiró Camilla para tener esa idea. La portada vuelve a representar un águila, esta vez de carne y hueso, pero con una armadura metálica que le cubre la cabeza y el torso. De fondo, cómo no, un planeta de cierto tono rojizo. Por lo menos el águila está en la posición contraria que en el disco de los Judas Priest.

EUROPE – Wings of tomorrow (1984)

Y para rematar, otra clara referencia al águila de la portada de la banda británica, en este caso hecha a conciencia. La historia fue tal que así: Rob Haldford había abandonado los Judas Priest y la banda necesitaba un sustituto. Uno de los principales candidatos era el fenomenal cantante del grupo Gamma Ray, el alemán Ralf Scheepers, que incluso dejó su grupo para preparar su entrada en los Judas. Al final, la cosa no salió como esperaba y Judas Priest contrataron a un desconocido llamado Ripper Owens, fanático de la banda, pero eso ya es otra historia.

PRIMAL FEAR – Primal Fear (1997)

El bueno de Ralf Scheepers quedó muy desilusionado, pero sacó fuerzas de flaqueza para montar su propia banda y demostrar que él debería haber sido elegido como nuevo cantante de los Judas Priest. Para ello no sólo acercó aún más sus registros vocales a los del ex-cantante Rob Haldford, sino que hizo que la música de su nuevo grupo tuviese un sonido similar al de Judas Priest, y cómo no, para rizar el rizo adoptó como símbolo del grupo y referente en todas sus portadas a un águila metálica.
Aquí podéis ver algunas de sus portadas: su primer trabajo, Primal fear de 1997, el segundo, Jaws Of Death de 1999 y el cuarto, Devil’s Ground del año 2004. Aunque bien podrían aparecer todos los que conforman su discografía.

PRIMAL FEAR – Jaws of death (1999)

PRIMAL FEAR – Devil’s ground (2004)

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Portadas suicidas

ILEGALES – Ilegales (1982)

Seguimos con portadas con mucho en común, la primera fue la mítica portada del primer disco de Ilegales que representa a un anciano a punto de suicidarse. Destaca el contraste de la coloreada portada con el gesto grisáceo del anciano. La verdad es que la portada es impactante, de esas que hacen reflexionar. El contenido del disco no le va a la zaga, siendo en mi opinión uno de los mejores de la historia del Rock español.

JOAQUÍN SABINA – Ruleta rusa (1984)

En este otro disco editado el año 1984 por Joaquín Sabina, simplemente se  juega con el titulo de su álbum Ruleta rusa. La portada es una fotografía en blanco y negro del cantante apuntándose en la sien con un revolver. Aquí el gesto del cantante es bastante normal, no como si se fuese a suicidar, quizás quisieron desdramatizar un poco la portada. Si te fijas bien, podrás apreciar un horroroso efecto de disparo puesto encima del revolver, lo cual resta todavía más credibilidad a la fotografía. Si se os ocurre alguna otra portada parecida a estas dos, o conocéis alguna anécdota sobre alguna de ellas, no dudéis en reflejarlo en el apartado de comentarios de esta entrada.

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Portadas de H R. Giger

CELTIC FROST – To mega therion (1985)

Esta cubierta del disco del grupo suizo Celtic Frost es una de las portadas más polémicas y espectaculares de todos los tiempos. La banda conoció la obra del artista suizo H R. Giger y quedó especialmente impactada por un cuadro titulado «Satán». No dudaron ni un momento en que debería representar la portada de su nuevo disco y hablaron con el artista que finalmente accedió. H R. Giger creó escuela entre los ilustradores más fantasiosos y oscuros, más abajo os dejo con otras dos espectaculares portadas de su extensa obra pictórica.

DEBBIE HARRY – Kookoo (1981)

Otra gran obra fue para mi gusto esta impactante portada que ilustró el primer disco de la carrera en solitario de la cantante de Blondie, Debbie Harry. En él, Giger mezcla la belleza de la cantante con la crudeza de las gigantescas agujas clavadas en su cara. A esto lo llamo yo acupuntura.

EMERSON LAKE & PALMER – Brain salad surgery (1973)

Y terminamos el repaso de este genial artista suizo con la portada que realizó para el supergrupo del Rock Progresivo de los 70, Emerson Lake & Palmer. La historia tiene miga, ya que el propio grupo se trasladó al hogar del artista para explicar la idea que tenían para la portada. Pero, al ver un retrato que tenía el artista de su propia mujer, quedaron prendados del cuadro y pidieron al artista que lo utilizase para su portada. El pintor accedió, y para guardar la intimidad de su bella esposa cubrió parte de su cara con esa especie de cofre de acero. También tuvo que difuminar un pene erecto que se acercaba a los labios y que aparecía en el retrato original y tapar la parte de abajo del mismo con el cofre de acero.

CELTIC FROST – Into the pandemonium (1987)

Ya que hemos comenzado el artículo con Celtic Frost, ellos también se fijaron en la obra del artista flamenco Hieronymus Bosch, quien en 1504 pintó el tríptico llamado «El jardín de las delicias». De esta obra, el grupo  utilizó una parte para su portada, ya que pensaban que el cuadro reflejaba bien la atmósfera de su álbum. No se equivocaron para nada, ya que el sonido oscuro de sus temas bien podría venir desde el mismo infierno al que se dirigen los pecadores en el cuadro.

CELTIC FROST – Morbid tales (1984)

Esta es la portada del primer disco de Celtic Frost, Morbid tales, editado en 1984. El grupo suizo siempre estuvo a la vanguardia, no sólo en la experimentación musical, sino en el gusto por otras artes como la pintura.
Su primer disco y su logo fueron diseñados por el propio cantante del grupo, Thomas Gabriel Fischer.

CELTIC FROST – Emperor’s return (1985)

Para su EP Emperor’s return del año 85 contaron con la portada de un afamado dibujante de monstruos americano llamado Phil Lawvere, que también fue el creador del famoso monstruo que sale en las portadas del grupo de Trash Metal, Kreator. Aquí debajo tenéis la portada que hizo para Celtic Frost, con el monstruo muy bien acompañado.

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Portadas con homenaje

DESECHABLES – Golpe tras golpe (1984)

Bonita portada del grupo Desechables para homenajear a su guitarra Miguel González, muerto trágicamente en un atraco a una joyería en Vilafranca del Penedés. En la foto de la portada aparecen los dos miembros del grupo y la sombra de su compañero ausente. Crudo sonido en directo de uno de los discos capitales del Punk en castellano titulado Golpe tras golpe.

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